□曾志英

仰望苍穹，一轮皎洁的明月高悬天际，片羽流云，如国画的清淡水墨，丝丝缕缕，反而更衬托明月的柔美、清澈、皎洁、圆润、凉寂。心湖不禁荡起阵阵涟漪，有多久不曾见过这样的如水月色，有多久不曾将这样的月儿作为意象入诗。
明月，这个中国人最情有独钟的意象，它从初一的“朔”到十五的“望”，再到初一的“朔”，月月一个从缺到圆的轮回，由最初的一点点月痕到一弯月牙，到一轮如冰轮、如明镜的满月，周而复始，冰冷如水的月儿，在这一个个轮回中，成了多情的中国人心里最典型的意象。无论是李白，还是苏轼，或是张若虚，无论是古人还是今人，心底里的那份对明月的珍惜，都被这一束光华照射出来了。盛唐的李太白问：“青天有月来几时？我今停杯一问之。”他在盛唐停下的这只月下酒杯，被北宋的苏轼接了过来，“明月几时有？把酒问青天。”这一停一接的追问中，何止两次？千百年间，有多少深情的人在孜孜不倦地追问着。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”张若虚在《春江花月夜》中的追问，给了江月一次哲学的思索。江月这两种意象，在一个时空里是永恒的、不变的，而人生呢？人的生命在明月的照射下，由出生到死亡，谁都更改不了，贫穷也好，富贵也罢，皎皎明月，只是清冷地遥遥看着。
可是，就是这样清冷的明月，人们总愿意赋予它无尽的情思，有玉兔银蟾、嫦娥吴刚的神奇故事，有“缺月挂疏桐，漏断人初静”的诗情画意。杜牧在扬州咏叹“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”此时扬州的秋风未冷，明月如烟，情思浪漫，箫声袅袅。月下箫声响彻至南宋的夜空，姜白石眼里的扬州，却已是“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”桥仍在，水月仍在，只是秋已深，水月已冷。曾经十里扬州的繁华已隐匿在秋末的寒风中。
这无声冷月，无情又似有情，它曾清泠泠地见证一个爱月的诗人，一生的悲欢离合，见证了他的才情诗意，见证了他的落寞寡欢。“故国不堪回首月明中”，“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。”风雨飘摇中的南唐终于沦落在北宋的马蹄之下，曾经的繁华晴好已不再，取而代之的是“梧桐深院锁清秋”。李煜由少年时的爱月，到中年时的怨月恨月，明月一路相随相伴，终了，仍望月叹月，“春花秋月何时了，往事知多少？”这异地的明月，照耀的却是故国的山河，曾经的亭台楼阁，在月色中是否已改变了容颜？朱颜已淡？楼阁颓败？这番望月叹月融进的是浩荡愁思，是恰如一江春水，浩浩荡荡，无边无垠的愁思。据说，宋太宗看了这首词后，就将李煜毒死了。而这无情的月儿就这么冷冷地看着它唯一的一个铁杆fans，默默地死去，自个儿从千年前兀自照到了千年后的今天。
而今天你照见的这个我，会是怎样的一个人呢？一个有“花间一壶酒，独酌无相亲”的孤单，有“永结无情游，相期邈云汉”的旷达。但，无论是怎样的一个我，都只是在人间红尘中，遍尝岁月的烟尘，沐浴红尘的万般沧桑。明月，你照见我的万种离愁别恨，都只是我在红尘中的劫数，与你无关。如欧阳修说的“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”千般愁，万种恨，不关风月。请你入诗入文，只是寄情于你而已。