□王海椿

诗歌是高度浓缩的文体，是诗人情感体验的概括与浓缩，沈丙龙的诗大多短小、精粹，小而不失厚重，短而不失肤浅。如《不曾》：
你不曾哭泣
脸上却涌满波浪花

你不曾厌倦
头发齐白的似银丝

你不曾呐喊
心脏掏动呼吸到老

你不曾回首
眼睛依然左顾右盼
短短几行，寥寥数语，却体现丰厚的意蕴。《命》，只有两字：“活／过”。却是人生的高度的提炼与概括。类似的还有很多，“夜有夜的乐谱／路有路的方向”。（《一枚守护的乐谱》）“黑发符合审美的需求／白发显示年龄的成分”。（《四季的自留地》）。诗句包含哲思，某些程度上已上升为某种箴言。
诗性思维的每一次勘探，就是引领读者迈向诗意栖居的一串串脚步。沈丙龙很注重诗歌的艺术表现力，充分利用新诗特有的、充满活力的禀性，不少篇什融入了象征、变形、割裂、意识流、荒诞、蒙太奇等诸多艺术手法，能够从多个角度别具一格地打开想象和思路，给读者惊喜和意外。这在《打湿的视频》、《大赦一只眼睛》、《梯子的空地儿》、《幻想最亮的星》等篇什中有充分展示。“夜啊夜啊／你是一部曲折的小说／一段传奇的模样／窗啊窗啊／你别一直盯着我眼睛／停下来让我搓搓眼”。（《打湿的视频》）“你看，那扇可靠的门／还未合上锁眼／我断定／一壶月光已经漏了进来／会在明天上市”。（《大赦一只眼睛》）“我们都有一把梯子／我们都往梯子上爬／梯子大半儿是空的／它空出抬脚的地儿／空出接落脚的地儿”。（《梯子的空地儿》）
艾略特认为，诗歌是“人类经验的凝聚”。沈丙龙的诗篇，不作空乏的抒情，拒绝拾人牙慧，而是追求独特的人生感悟，在情感深处去开拓。
掀开时间，天空丢下雨
雨拖着大地对天空咆哮
像一只困倦的狮子被人搅醒

落下留下
洗涤疲惫、烦懑的大地
洗掉一天的阴晦。云逃得无踪

雨，泪偷偷流着，还淹死一盆茶花
灵性的女孩的一双眼也被凋谢
再也流不出像雨一样的泪
——《雨有点老了》
这首诗很有新意，显示了一定的艺术张力，不同读者会有不同的情感体验，读出不同的旨趣，但有一点是相同的，获得的定是健康的审美感受。正如评论家李健吾所言：“诗把灵魂给我，诗把一个真给我，诗把一个世界给我，里面有现实的憧憬，却没有生活的渣滓。”
新诗自诞生以来，在文体和理论上都有较大突破和创新，与其他文体共同见证、记录了时代的进程，繁荣了文艺创作。但市场经济消解了诗的一些神圣性、崇高性，一些诗走向了娱乐化、媚俗化，当代诗歌创作出现了某种停滞甚至是异化状态。但真正的诗人应该不为名利所囿，努力探索，提升诗歌的艺术审美价值，使诗歌呈现终极意义上的灵魂之美。沈丙龙是个勤勉而认真的青年诗人，追求诗歌的精神向度，注重诗歌的艺术探索，他的诗给人以新鲜感，显示了原创的活力和审美价值。当然，部分之作也存在某些不足，我相信在今后时间里，经过不断磨砺，他会更趋于成熟，渐入佳境的。
（作者系著名作家、编剧。先后服务于《小小说选刊》、《家庭》、《赢周刊》、《文学报》等报刊，任编辑、记者、执行主编等职。曾获《人民日报》、《小说月报》、《小小说选刊》等多家报刊文学奖，小说作品集《唐小虎的理想》荣获第20届“冰心儿童图书奖”。2002年与王蒙等著名作家共同入选中国作协、《文艺报》社等单位联合评定的“当代小小说风云人物榜”。）